貪圖青春的五十歲的婦人（金海淑飾）。奢望著女兒正媛（金惠娜飾）的男人的女人。每晚在卡拉OK工作到凌晨後，臨近五十的豐順女士總是喝得酩酊大醉與街道裡的不同男人發生關係度日，碌碌無為的丈夫隻要不給她惹麻煩就滿足，背負著養育女兒生活重擔的她幾乎忘記了愛情是什麼。某天，她突然宣布要讓正媛與一直寄住在家中視如親生兒子一般看待的男人（金英民飾）成婚，正為自己的事業和未來發愁的正媛不願意過早成家“綁住”自己的手腳，母女間陷入了激烈的矛盾和爭吵中，終於，正媛決定離家出走。為女兒的離開和自己的苦心不被理解而傷心不已的母親喝酒喝得更兇，一天晚上，大醉的兩人發生了關係。“對不起，在不經意間，你變成了我心愛的人。”——在男人火熱而強烈的愛情攻勢下，奉順的心漸漸敞開，她也在試圖構想與這比自己年下21歲的男人的幸福未來的可能。洞察女人和男人間情感的丈夫，開始踏上尋找女兒的路途，後者想以共同的女兒作為最後的籌碼來挽回這名存實亡的婚姻。21年的鴻溝，問題一籮筐的一對情侶被世俗看為“厚顏無恥”的愛的結局是什麼？“媽媽的欲望，遲到的愛情有可能完成嗎”？幕後製作：不道德的羅曼史曾執導了《紅葉》、《下雨》和《大樹》等多部短片電影的吳點均2002年以全州電影節的參展作品《生產性活動》打響名聲。本片是他真正意義上的第一部長篇電影作品，靈感來自他一次偶然看到電視臺舉辦的孝婦烈女的頒獎禮，授賞式善良的媽媽們的臉看上去卻是悲哀的奇怪的感覺，“阿姨直率的欲望取得了最後的勝利”——“如果她們沒有拿到所謂光榮的貞潔牌坊而是得到了內心真正想要的快樂的話，應該是很有趣的歷險吧”。帶著這樣大膽的假設，他順著相反的想象創作出了《慶祝我們的愛》的劇本。事實上，年長女性與年下男子拍拖被認可為浪漫的象征據稱起源於19世紀初的法國，一位貴族女人與比自己年齡小名字叫“Dome”的男子相戀而在法語裡面產生了新的詞匯“domekappuru”，而近年來由北美圈“Couger”族引發的姐弟戀潮流更有向全世界蔓延的趨勢。導演專門查閱了最近幾年好萊塢明星們的婚戀新聞，發現姐弟戀的數目驚人，為了證實這不僅僅是明星們的“時尚傾向”，他更是拿到了韓國婚姻狀況調查的相關數據，統計表明10年前年長女人與年下男人情侶結婚的比例是全體的8.7%，而1999年數字超越了10%，2006年達到了12.2%，信仰“年齡對於愛情來說不過是數字而已”的人們的姐弟戀越來越被傳統的觀念道德寬容和接受。喜劇版《偷情家族》本片是近年勢頭削弱的韓國影圈小成本電影兵團中的一員，製作費不超過十億韓元，是制片方自2003年的《偷情家族》後推出的又一部會被社會傳統輿論責難的“問題之作”，《慶祝我們的愛》在宣傳標語上打出了“不道德的羅曼史”。追求欲望的自由，還是維持穩定的生活，韓國的小家庭生活看上去總是那麼的外表光鮮，沒有破裂的家給人以和諧和理想之感，但實際上矛盾重重。《偷情家族》的海報當年剛一曝光就引起了劇烈的反響，公然宣稱“妻子絕對不能觀賞的電影”顯出了現代社會傳統意義上的“家族”系統的崩潰和迷亂，講述做了見異思遷的他人之妻在拼命壓制內心的憤怒和欲望後強烈爆發的反抗的故事，取得了遠超預想的票房成績。揭開被掩蓋了的“近親亂倫”現實的《老男孩》，還有帶有政治暗喻和生命歸屬探尋的《實尾島》等片便是嘗試觸及社會禁忌之物的領頭羊。影片雖然沒有邀請大牌或當紅的演員助陣，而是以盡管被評為“國民媽媽”的第三名但有明日黃花之嫌的金海淑和以往在獨立電影中出演配角首次擔當商業電影男一號人物的金英民等為主演班底，盡管製作方一再強調這部電影的賣點：年差21歲的姐弟羅曼史+破格大膽的床戲等親熱場面，可依然不禁令人擔心《慶祝我們的愛》的票房前景，吸引力薄弱的卡司如果沒有精良的劇本支撐，恐怕隻能淹沒在競爭激烈的市場大戰中走過場而寂寂無名。片裡的女主人公最初和其他的中年女人一樣，抱著“五十歲開始人生便是結束的時候”的絕望和麻木的想法，後來不知不覺被愛情感染導致和這個社會的道德觀念產生了強烈的摩擦。和有著絕妙有趣的結局情節卻真實得傷感殘酷的《偷情家族》不同的是，本片選擇用輕快的喜劇元素去裝點這個原本嚴峻的故事，使得觀眾可以稍微緩緩思考和質問的情緒。生活，可以在許多人面前戴著各種場合禮贊的相應的面具，但在自己的內心面前，這些虛偽的嘴臉卻顯得那麼的可笑和荒唐。人生，最難欺騙的或許只有自己，該獲得自由的時候就勇敢地去爭取被別人恥笑甚至唾罵的幸福。帶著這樣的主題理念執導完全片的吳點均也坦言影片“女權主義色彩濃厚的電影的嫌疑”，結局女主角逃離令自己有“死亡凋敗之感”的壓抑家庭，獲得了抗爭的勝利，“盡管在現實中好象很難完成這種幸福，也曾經搖擺過，關於片子的結局，但最終選擇了Happyending是希望觀眾不管面對的生活有多殘酷，也要鼓勵自己勇敢做夢的意思”吳點均透露了片子結局設定的理由。2008年，對於韓國電影的考驗依然還在繼續著，突破以往的題材界限尋找新的立腳點，或許是韓國電影人的燃眉之急，本片或許能帶來驚喜和提供一些借鑒意義。花絮：國民媽媽大變身《藍色生死戀》、《冬日戀歌》、《夏日香氣》和《春天的華爾茲》這尹錫湖導演四部曲中，以真摯的母愛感動許多人的金海淑1974年MBC電視臺第七期藝員訓練班畢業進入演藝圈，後在2000年以《藍色生死戀》中的代表大韓民國傳統媽媽風味的母親一角而迎來遲來的春天。“不想僅僅是演繹單純的主人公的母親的角色，已經不是黃金年齡的我更珍惜現在的時間想出演不一樣的角色”帶著這樣心情的金海淑在與導演的第一次見面，聽完後者的整個構想後爽快地答應了演出的邀約。遮不住內心裡對人生多種多樣欲望的奉順女士是個不想一生隻以“母親”和“妻子”身份過活的中年女人，“她的做法未必值得贊同和效仿，但卻是令人特別是中年女人們認真思考自己的人生如何能同彩虹一樣美麗而閃光的一面不錯的鏡子”，金海淑這樣理解片中角色的性格。現實中的金海淑顯然不想隻安居在以往的《我的哥哥》、《向日葵》和《無防備都市》等熒幕作品只是刺激觀眾淚腺的“國民媽媽”的定位上，片中的母親是在21歲的男人面前坦率表達自己愛情連後者也臉紅自愧不如的勇敢女人，自稱此番是“破格性行走”的金海淑將帶來認真而細膩的“厚臉皮演技”。陷入熱戀的媽媽完全是小女人的表情，起初導演也擔心這樣鮮明的表情會給金海淑的表演帶來難度，畢竟要中年的女性扮成十多歲的少女情懷的表情不是一件容易的事情，但令人吃驚的是很多鏡頭都是一次完成，金海淑顯示出了高度專業的表演。
